与美国卡通经典“米老鼠”相比，中国的动画图腾“孙悟空”已经在起跑线上赢了。那么，为什么“孙悟空”这个动画形象诞生之时曾开出了绚丽的花朵，博得国际动画界的一片喝彩，在以后的漫长时日中却没有结出产业的果实，以致成了市场的弃儿？ 　　以“米老鼠”为首的卡通掘金团队，每年从中国市场挖走的巨额利润竟高达6亿元人民币。?

　　真是“市”上无猴子，老鼠称霸王。美猴王一根如意金箍棒能“扫尽天下不平事，除尽天下不仁人”，亦可视权威如无物，独对难为人意所操控的市场行为无能为力，徒唤奈何!
　　庆贺生日乃稀松平常之事。不过，一位老男孩的80虚岁生日却牵动了全球媒体与亿万卡通迷的心。11月18日，世界各地的迪斯尼乐园都为这位老男孩的生日举行了盛大派对。迪斯尼公司甚至宣布：此次生日庆祝活动将持续一年，直到80岁生日时达到高潮。毫无疑问，这位举世瞩目的明星宠儿便是正直善良、聪明机智、幽默诙谐的卡通人物米奇：一只喜欢穿衣戴帽，经常将“糟了！”“噢，小家伙！”等一连串口头禅挂在嘴边的小老鼠。正是这只身材梨形，耳朵又长又圆的小老鼠，为迪斯尼家族建立了庞大的产业帝国，赚取了富可敌国的巨额财富。根据2003年《福布斯》推出的“虚构形象财富榜”，“米老鼠”的身价已高达58亿美元；而以“米老鼠”为主要艺术形象建立起来的迪斯尼乐园，两年前公布的市值已涨至900多亿美元。
　　看着迪斯尼公司又忙着以“米老鼠”80虚岁生日为契机，制造各种噱头狂敛美金，心里既矛盾又不是滋味，私下里实在想看迪斯尼公司为这位风靡世界的卡通明星奉上的生日礼物：在全球推出的卡通片《最棒的米老鼠——米老鼠经典卡通全集》的DVD，该碟现已进入中国市场。内心也真的怨恨美猴王“孙悟空”的不作为，大有恨铁不成钢之憋屈感受。不是看着美国创意培育出了一只能当摇钱树使用的小老鼠眼红，而是中国的美猴王“孙悟空”真的有过机会。但当机会降临时，我们却没做好人力物力等方面的基本准备。而当全球卡通产业大发展之时，我们又未能抢抓机遇创新机制体制，跟上动漫时代潮流。可谓一步没跟上，步步皆落下。如今，中国已是卡通动漫产品的最大输入国。以“米老鼠”为首，史努比、KITTY猫、皮卡丘和机器猫四位后进明显为辅的卡通掘金团队，每年从中国市场挖走的巨额利润竟高达6亿元人民币。真是“市”上无猴子，老鼠称霸王。美猴王一根如意金箍棒能“扫尽天下不平事，除尽天下不仁人”，亦可视权威如无物，独对难为人意所操控的市场行为无能为力，徒唤奈何!
　　孙悟空的不作为主要是“人”的不作为，而“人”的不作为主要表现为思维观念的僵化与禁锢，在“创新”上无所作为，当然这种人性化开放性思维的缺失，主要是封闭的、模式化的、分数论的以为知识即智慧的“笼子”式教育体制带来的严重后果。
　　万氏兄弟创作的经典动画片《大闹天宫》，早在上世纪60年代就轰动了国际动画界，“孙悟空”也因此成为中国本土的动画图腾：机智乐观、嫉恶如仇、性格毛躁、本领超强。应该说，中国首个有影响的动画艺术形象“孙悟空”上世纪中期便在国际动画界开出了绚丽的花朵。而美国卡通经典形象“米老鼠”的诞生成长却伴随着诸多挫折。上世纪20年代，沃尔特·迪斯尼创造出米老鼠形象后，便着手赶制首部米老鼠卡通片《飞机迷》，可是没有一位制片商对这只“老鼠”感兴趣。迪斯尼没有气馁，他又以飞行员林德博格单人驾驶飞机首次横越大西洋为题材创作出了第二部米老鼠卡通片《高飞的高卓人》，不幸的是，这部片子又一次遭到了片商们的冷落与讥笑。与美国卡通经典“米老鼠”相比，中国的动画图腾“孙悟空”已经在起跑线上赢了。
　　那么，为什么“孙悟空”这个动画形象诞生之时曾开出了绚丽的花朵，博得国际动画界的一片喝彩，在以后的漫长时日中却没有结出产业的果实，以致成了市场的弃儿？而美国的“米老鼠”问世时备遭冷落，后来却成为全球卡通市场上一匹黑马纵横四海，最终成就王者霸业？“孙悟空”是如何成为不作为的“谎花”的，而“米老鼠”又是如何成为“无花果”的呢？
　　不少专家认为，美猴王之所以输给“米老鼠”，主要是因为中国卡通片的播出市场、图书与音像制品市场、卡通形象衍生产品市场被分割断裂。而业内人士则认为主要是卡通投资的“有去无回”造成了国内卡通业持续低迷、长期落后。他们一致认为，中国似乎并不缺乏卡通人才。这种论断大有自欺欺人、自找安慰的味道。出了问题大家都强调客观原因。我却一直都认为“孙悟空”的不作为主要是“人”的不作为，而“人”的不作为主要表现为思维观念的僵化与禁锢，在“创新”上无所作为，当然这种人性化开放性思维的缺失，主要是封闭的、模式化的、分数论的以为知识即智慧的“笼子”式教育体制带来的严重后果。



　　人性化思维的缺失，使得“孙悟空”的动画形象定位离“神”太近，离“人”太远。他法力无边，能从心所欲，驾一个筋斗云，就是十万八千里，他能挥动如意金箍棒进行七十二变。面对美色的诱惑，他不为所动，面对权势与金钱，他矢志不移。而“米老鼠”却是那样机智幽默，憨态可掬，他不仅有一条最忠心的宠物狗布鲁托，而且还有一位头戴硕大蝴蝶结，长相甜美的女朋友米妮，而米老鼠的伙伴高飞虽然是后来迪斯尼为丰富“米老鼠”的故事添加上去的，但这条心地善良脑瓜不太灵光的狗更增添了“米老鼠”身上浓郁的“人”味。
　　所以当上世纪30年代前夕，经济危机的阴影已开始笼罩美国的时候，苦闷消沉的人们意外地从这只穿鞋戴帽、能随着轻快的音乐跺脚吹口哨的小老鼠身上找到了欢乐，得以暂时忘却经济萧条带来的压力与烦恼。经过长久的冷遇后，机会终于降临到这只有准备有“人”味的小老鼠身上。“米老鼠”成了举世闻名的卡通明星后，迪斯尼趁热打铁，携其如日中天的名气进军电视业及主题公园产业，财富如滚雪球般越滚越大。
　　诚然，“米老鼠”产业做强做大的前提是人们非常乐意亲近这只“人”味十足的小老鼠。可见经典卡通形象的塑造，有“人”味显得十分重要。日本动画片《蜡笔小新》讲述的是一个喜欢扭着屁股唱《大象歌》，最爱和漂亮姐姐搭讪，喜欢用一种瓮声瓮气的语调与人打招呼的五岁男孩的成长故事。他童言无忌而又深谙成人心理，经常故意使坏，使得家长老师均头疼不已。“小新”既像我们身边的每一个独生子女，而他爸爸妈妈身上背负的巨大压力又何尝不是现代社会每一位焦虑中年男女的真实写照？美猴王错过第二次千载难逢、大有作为的机会，是周星驰创作的电影《大话西游》风靡亚洲之后。《大话西游》完全颠覆了“孙悟空”的传统形象，在搞笑与沉思中赋予美猴王浓浓的“人”味。虽然依旧反叛滑稽，但与紫霞仙子一同坠入情网的“孙悟空”是那样打动我们的心弦，以至于影片中那段“爱你一万年”的经典台词成了无数大话西游迷的口头禅。重返“人”间的《大话西游》获得了前所未有的成功，只是我们未在这个“创新”的“孙悟空”形象的“衍生”产品上下足工夫，似乎靠影视书籍、音像制品赚了些银子，便十分满足了。周星驰作为职业电影人，没有时间与精力去关注卡通产业链条上的第三个环节，尚属情有可原的话，其他所有的卡通从业者都在电玩、服装、饮料、儿童用品等衍生环节上无所作为，让第二次做大做强“孙悟空”的机会擦肩而过，便是中国卡通产业机制体制的问题了。
　　“孙悟空”没有与时俱进，是整齐划一、单向度的教育模式结出的果子。我们缺乏思维观念“变形”出圈的人才。为了让“孙悟空”在全球卡通市场上有所作为，让娱乐回归放松与快乐，让教育回归素质与创新，恐怕是我们下一步必须要走的路。
　　曾有朋友问，为何中国民间故事中的“孙悟空”千百年前便会七十二变，却没有发展创新成为如今儿童玩具市场上极受青睐的“变形金刚”？我的回答是，我们的思维还没有学会“变形”。我们的教育一直践行权威崇拜，而非鼓励质疑与挑战，我们的孩子除了会挑战自己的家长外，在其他方面并无长进与建树。我们被传授的知识所有答案都是学者专家或前辈规定设计好的，过多的约束、限制与规定使我们的幽默、趣味及讲故事的模式基本雷同，如果“变形”出圈了，便要惨遭传统教育体制的淘汰，在分数定乾坤的独木桥上栽大跟头。所以我们的家长均不敢冒险让自己的孩子在思维观念上“变形”出圈。没有一批在思维上勇于创新、敢于突破的专才涌现，自然孙悟空便只是会在银幕上腾云驾雾、七十二变的孙悟空而已，永远也成不了市场上令孩子们爱不释手的“变形金刚”。一句话，“孙悟空”没有与时俱进，是整齐划一、单向度的教育模式结出的果子。我们缺乏思维观念“变形”出圈的人才。
　　当然善于“变形”出圈的人才培养出来了，我们还需要有知人识货的伯乐才行。如果一些身居审查岗位的要人，非要将动画片当成教育的硬性载体，而不是将动画的娱乐功能放在重要位置进行考量，那么卡通动画作为“商品”的功能与属性便无法在市场上得到充分开掘。为了让“孙悟空”在全球卡通市场上有所作为，让娱乐回归放松与快乐，让教育回归素质与创新，恐怕是我们下一步必须要走的路。

还是没有抓到重点~无视掉吧~